Entre influences internationales et sensibilité japonaise, HANCE développe un univers musical à part, à la fois intime et profondément sincère. De la campagne de Shimane aux scènes du monde entier, l’artiste construit une identité façonnée par ses racines, mais aussi par ses rencontres et ses voyages.
À travers sa musique, qu’il décrit lui-même comme “cinématographique”, HANCE invite son public dans des paysages sonores empreints de nostalgie et d’émotions. Habitué des conventions et des scènes européennes, il tisse un lien particulier avec ses fans, entre compositions originales et reprises d’anime qui résonnent avec les souvenirs de chacun.
Pour Asia Artist Info, il revient sur son parcours, sa vision du “Wa”, et les expériences marquantes qui continuent de nourrir sa musique aujourd’hui.
Pouvez-vous vous présenter en quelques mots ?
Je suis HANCE, auteur, compositeur et interprète japonais, vivant à Tokyo.
Vous définissez votre style musical comme un mélange de différents genres (rock, jazz, R&B…) auquel s’ajoute une touche de « Wa », le « style japonais ». Quelle est la signification de ce terme, « Wa », pour vous ?
Ma musique prend en compte diverses influences, en provenance du monde entier. Néanmoins, étant donné que je suis Japonais, et que c’est au Japon que j’ai grandi, j’ai le sentiment que, quoi qu’il arrive, même si je suis inspiré par des musiques d’autres pays, l’essence-même du Japon finira toujours par transparaître dans mes chansons.
En conséquence, ce n’est pas tant que j’intègre consciemment le « Wa » à ma musique. Je dirais peut-être plutôt que ce concept finit par s’exprimer naturellement dans mes morceaux.
Dans quelle mesure ce « style japonais » est-il essentiel pour votre musique ? Quel message souhaitez-vous transmettre à travers lui ?
On pourrait dire que cela fait partie de mon identité, ou bien de ma personnalité. Et puis, il faut savoir que même si j’habite aujourd’hui à Tokyo, j’ai vécu jusqu’à mes 18 ans et l’obtention de mon diplôme du lycée dans la campagne de la préfecture de Shimane. En d’autres termes, on parle du Japon, mais ce qui définit ma musique en tant que HANCE, c’est ce mélange d’influences de ce qui constitue la campagne et la ville par essence.
Pour moi, le « Wa » est comme un état d’esprit. Il permet d’exprimer la musique avec sincérité. Je le vois également comme une composante indispensable et d’une grande pureté.
Étant donné vos nombreuses influences musicales, quel serait, selon vous, le fil conducteur de votre univers artistique ? Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
Souvent, les personnes qui écoutent ma musique me parlent de « nostalgie » au sujet de mes chansons. Je pense que c’est parce que je les compose tout en restant fidèle à mes racines. De ce point de vue, on pourrait dire que c’est en quelque sorte le point commun à toutes mes compositions.
De plus, je qualifie moi-même ma musique de « cinématographique. » Quand je compose, c’est comme si je m’imaginais une scène de film, où l’on pourrait ressentir le côté dramatique ou toutes sortes d’autres sensations. C’est ce que je garde à l’esprit en créant mes morceaux.